《色彩》课程教学大纲

一、课程名称:色彩

二、课程代码:

三、课程英文名称:chromatics

四、课程负责人:

五、学时和学分:96学时, 6学分

六、课程性质:色彩是感性与科学地认识及使用色彩的基础,是基础教学不可或缺的重要环节,也是艺术设计基础教学中的重点之一,是专业基础必修课。

七、适用专业:艺术专业

八、选课对象:艺术专业学生

九、预修课程:

十、使用教材: 许世虎 著《色彩的表现与技法》天津人民美术出版社,2002.9

陈嘉全编《设计.色彩基础》 上海人民美术出版社,2006.12

十一、参考书目:周至禹编《写生设计》 山西人民出版社,2002.7

(日)重石晃子 视觉设计研究所编 《绘画色彩基础教程》 中国青年出版社 2004.1

马一平 编著《21世纪中国高等院校美术与设计教育教材 绘画色彩教学》 湖南美术出版社 2009-5

十二、开课单位:奥门金沙网址

十三、课程的目的和任务:

色彩课程在于训练学生思维的灵活性、敏锐的感受力。以及手段的丰富性和广泛的审美性。熟练运用写生色彩的基本规律,掌握选用媒介的基本特性,通过写生,提高感受生活色彩的敏感性,通过对固有色、环境色、光源色的分析与表现,提高对写生色彩系统的认识.在此基础上提高对色彩的高度概括和主观表达的能力。捕捉对现实世界感兴趣的物象的能力,为进一步的创造打下良好基础。

色彩即从自然中提炼,感悟中发现,精神内涵中发掘,在探索和自然色彩中获取色彩内在的表现力,从而超越色彩表现的模仿,达到主动性的认识与创造,并把色彩基础训练有机地同专业联系起来。

色彩的内在表现力来自对自然色彩的成因及其变化规律的认识和把握,如光与色的有关理论、视觉心理,条件色理论等。同时,也基于色彩功能的理性分析与运用,过渡引申到第二自然色彩——人造物象的色彩解析与重组训练,直至专业的色彩意向表达训练,以期达到自由驾驭色彩的应用能力。

色彩以写生为主的一门实践课程,课程是设计专业的一个基础,色彩课程通过及对前辈大师欣赏与学习过程,掌握以色彩的基本原理,色彩的搭配方法和规律;及培养学生对于色彩的视觉敏感性;对个性展示及专业发展提供坚实的基础。通过严格的训练,使学生掌握基本理论和方法并通过一定数量的练习使学生能熟练地加以运用。

课程主要内容:1、色彩理论与概述;2、色彩静物写生;3、归纳色彩练习;4、向前辈大师作品提炼色彩练习5、根据学生自己爱好主动性的认识与创造色彩表现练习及示范与作业评讲

十四、课程的基本要求:

熟悉掌握色彩的原理及色彩在绘画中应用的相关理论。能将理论常识准确地应用于写生训练中。在练习中,要求学生作出的练习做到产品造型和透视准确、画面色调统一、用笔简练、效果生动感人。在准确应用色彩的基础上,进行色彩作品的创作。

本课程是设计专业的基础课,要示在课堂上进行写生外,还需学生在课堂外进行大量的色彩绘画练习,才能达到熟练运用色彩于设计的效果。

本课程必须在理论引导下实践,并在实践中加强对理论的理解。重点通过自然认识色彩,掌握设计色彩规律。色彩写生的工具不限(油画、水彩、水粉、丙烯、色粉笔、油画棒等。

研究如何通过色彩表达主观感受,色彩构成的常识也应在写生中加以灵活的运用,作业应体现很强的形式感。

色彩表达可以写实、可以印象、可以装饰,也可以表现,甚至抽象。应将在课堂上学到的造型常识以及构成常识主动运用到色彩写生中。一种对象一个画面可以尝试不同的手法表现。

本专业的色彩教学,在有较长时间的研究性作业的基础上,以中短期作业为主,教学中注重对色彩规律的研究。

教学遵循以下原则:

1.作品观摩与教师示范相结合;

2.课程作业与课外联系相结合;

3.作业讲评与教学讨论相结合;

十五、课程描述(较详细)

在色彩的教学方面,大家明确的认识到,作为真实地描绘物象色彩的训练,专业所要达到的目的并非写实。设计本身的特质,决定了的色彩更多的是创造与构成,因此色彩的形式语言是作为基础课程安排在一年级的基础学习中,并且分为两个部分:写生色彩系统和抽象色彩构成。大家把抽象色彩构成作为课堂训练的主要内容。

在学校的形式课程里,了解关于色彩的形式构成的基本原理,使学习抽象的色彩系统成为春季写生的前置课程。而把写生色彩的训练放到春季写生课程中,因为有了前者的铺垫,大家对写生色彩也有了不同于传统写实绘画的训练要求,由此写生色彩系统与抽象色彩系统形成了互补的关系,并且,在实际的写生中有意识地将二者结合起来,这就形成了设计学院色彩教学的基本思路。在实际的教学过程中,始终强调色彩训练和设计的关系问题,强调主观的色彩感受与强化,并且将感受鲜明地通过色彩加以表达,这一点是学院色彩教学的宗旨。

色彩即以自然色彩的认识和表现为依据,以主观色彩的表达和运用为目的。在色彩基础常识和写实色彩的一般表现形式上,针对专业特点,结合人的主体色彩意识传达和各种表现形式,由浅入深、秩序渐进地研究色彩的认识、表现以及应用。帮助同学们逐步构建起一套较为实用的色彩体系,并给予宽泛而自由的色彩语言选择来表达自身的审美情感和富于个性、创造性的设计思维空间,培养和提高其色彩素养与设计色彩的原创性审美能力。

本课程分三个教学单元,第一单元以静物写生训练切入,初步掌握色彩的基本规律,注重对色彩属性和色彩关系的研究。第二单元以自然风景切入训练,与大自然结合,向大师学习,向自然学习,向相邻学科学习,向新科技学习,激活学生的形象思维能力,培养具有鲜明个性特征、独立研究和解决问题的人。第三单元以具体设计切入训练,结合各专业常识,进行设计色彩表现,培养学生独立运用色彩的能力。

1色彩平面——色彩训练

色彩的基本原理、条件色理论、色彩感觉、色彩要素及色彩的使用之间的内在联系、相互作用等理论常识。

2.体察色彩的微妙——色彩的认知

在遵循自然色彩的科学观察力与分析方法的前提下,主张强化个性化色彩的概括表现,同时以贯彻理念为中心。除先容一般的色彩表现技法外,更注重于多样化的技法训练。

3.色彩立体、空间——功能与运用

侧重研究色彩对人们心理作用和在社会各个领域中的实际运用,这并不是孤立的,而是根据课程的特点组合在各章节之中,是分层次、分单元交替进行的。由此,能使各种认识、训练方式达到有机结构,体现出色彩新思路的各种变化和统一性的特点。

十六、学时分配(较详细)

1.教学课时分配:总课时96学时,6个教学周分为四个阶段分章节讲授

2.第一阶段:色彩写生练习,时间第周—周至第三周, 4--16学时讲课。学生主要作恢复性色彩训练,要求形成美的画面效果,以及色彩的色调练习,学生在教师引导导下进行写生练习。

3.第二阶段:色彩归纳练习,时间第四周,2--4学时讲课。根据色彩的基本原理、条件色理论、色彩感觉、色彩感觉等色彩要素进行色彩归纳练习。(课外作业时间不记)

4.第三阶段:色彩归纳练习,时间第五周,2--4学时讲课。在此基础上提高对色彩的高度概括和提炼,捕捉对前辈大师画面中感兴趣的物象色彩的能力,为进一步的创造打下良好基础。

5、第三阶段:色彩表现练习,时间第六周,2--4学时讲课。色彩意向表达训练,更注重于多样化的技法训练,在此基础上提高学生对色彩的高度概括和主观表达的能力。

说明:因设计色彩课程范围较宽,内容较多,在具体实施教学过程中在教学大纲的的框架下教师可根据自己教学的特色作一些个性化调整。

十七、能承担此课的教师:

许世虎、吴正英、熊喜秋、杨柳、范坤、余慧娟等






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